Nhạc rock và radio bằng tiếng Mỹ

Radio và rock and roll cần nhau, và đó là điều may mắn của họ khi họ giao nhau vào đúng thời điểm nhạc rock and roll ra đời và radio đang đối mặt với cái chết. Đài phát thanh đã trải qua “Thời kỳ hoàng kim” kể từ những năm 1930, phát sóng các ban nhạc swing nổi tiếng và phim hài, tội phạm và phim truyền hình dài tập. Tuy nhiên, vào đầu những năm 1950, vị thế của nó như là trung tâm điện tử của giải trí gia đình đã giảm sút. Nước Mỹ đã phát hiện ra truyền hình.

Với sự di cư ồ ạt của cả thính giả và ngôi sao của các chương trình chủ lực của đài phát thanh, đài phát thanh cần nhiều hơn những chương trình mới nếu muốn tồn tại. Nó cần thứ gì đó có thể thu hút toàn bộ thế hệ người nghe mới, thứ gì đó sẽ tận dụng được những tiến bộ công nghệ. Trong khi tivi thay thế đài phát thanh trong phòng khách, việc phát minh ra bóng bán dẫn đã giúp đài phát thanh miễn phí. Thanh thiếu niên không còn phải ngồi với cha mẹ và anh chị em của họ để nghe giải trí trên đài phát thanh. Giờ đây, họ có thể đưa radio vào phòng ngủ, vào ban đêm và vào thế giới riêng tư của họ. Những gì họ cần là một thứ âm nhạc để gọi riêng họ. Họ có nhạc rock and roll.

Họ có được nó bởi vì đài phát thanh, buộc phải phát minh ra chương trình mới, đã chuyển sang chơi trò chơi xóc đĩa. Khái niệm deejay đã xuất hiện kể từ khi Martin Block, ở thành phố New York, và Al Jarvis, ở Los Angeles, bắt đầu quay các kỷ lục vào đầu những năm 1930. Vào thời điểm những người sáng lập của Top 40 radio — Todd Storz và Bill Stewart ở Omaha, Neb., Và Gordon McLendon ở Dallas, Texas — đưa ra công thức của họ về những ngày thi đấu dễ bị kích thích, những cuộc thi, những câu nói leng keng, tin tức viết tắt và danh sách 40 đạt kỷ lục, thứ hạng deejay đã tăng lên và thay đổi.

Tại các đài độc lập - những đài không liên kết với các mạng thống trị những năm đầu của đài phát thanh - những người chơi xóc đĩa đã chơi nhiều thể loại nhạc và nhiều người trong số họ phát hiện ra một lượng khán giả mà các đài lớn hơn đã bỏ qua: chủ yếu là những người trẻ tuổi, nhiều người trong số họ là người da đen . Đây là những người bị tước quyền quản lý, những người cảm thấy rằng âm nhạc phổ biến ngày nay nói với cha mẹ họ nhiều hơn là với họ. Điều khiến họ phấn khích là thứ âm nhạc mà họ có thể nghe, thường là vào ban đêm, phát ra từ các đài ở đầu phía trên của mặt số radio, nơi tín hiệu có xu hướng yếu hơn. Do đó, chủ sở hữu của các trạm này phải chấp nhận rủi ro lớn hơn và đưa ra các lựa chọn thay thế cho chương trình chính thống của các đối thủ cạnh tranh mạnh hơn của họ. Chính ở đó, đài phát thanh đã gặp gỡ nhạc rock and roll và khơi dậy một cuộc cách mạng.

Những chiếc máy xóc đĩa đầu tiên có cả màu đen và trắng; điểm chung của họ là những gì họ đã chơi: sự kết hợp của âm nhạc sẽ phát triển thành rock. Các định dạng mới đầu tiên là nhịp điệu và blues và Top 40, với định dạng thứ hai bùng nổ phổ biến vào cuối những năm 1950. Top 40 đã được hình thành sau khi Storz, ngồi với trợ lý của mình, Stewart, trong một quán bar đối diện với ga Omaha của họ, KOWH, ghi nhận các vở kịch lặp đi lặp lại mà một số kỷ lục nhất định đã được đưa vào máy hát. Định dạng mà họ thực hiện đã chứng tỏ là một hộp âm nhạc tự do, dân chủ. Nếu một bài hát là một bản hit hoặc nếu có đủ người gọi deejay để yêu cầu nó, nó sẽ được phát. Mặc dù chủ lực là nhạc rock and roll, nhịp điệu và nhạc blues, và nhạc pop, Top 40 cũng chơi các giai điệu đồng quê, dân gian, jazz và giai điệu mới lạ. “Bạn nói đi; chúng tôi sẽ chơi nó, ”những người chơi xóc đĩa hứa hẹn.

Không thể tránh khỏi, khi thanh thiếu niên lớn lên, công thức Top 40 bắt đầu mỏng đi. Vào cuối những năm 1960, rock cũng vậy. Một thế hệ mới tìm kiếm sự tự do, và trên đài phát thanh, nó phát ra trên băng tần FM với đài phát thanh ngầm, hoặc dạng tự do. Người chơi nhạc jockey đĩa được phép - nếu không được khuyến khích - chọn đĩa nhạc của riêng họ, thường bắt nguồn từ nhạc rock nhưng khác nhau, từ nhạc jazz và blues đến nhạc đồng quê và dân gian. Phạm vi tương tự mở rộng đến các yếu tố phi âm nhạc, bao gồm các cuộc phỏng vấn, bản tin và các buổi biểu diễn trực tiếp ngẫu hứng. Trong khi hình thức tự do phát triển thành nhạc rock theo định hướng album (hoặc AOR, trong biệt ngữ của ngành), các định dạng khác phục vụ cho lượng khán giả nghe nhạc ngày càng thưa thớt. Ban đầu được gắn nhãn là "gà đá" khi nó nổi lên vào đầu những năm 1970, người lớn đương đại (A / C) đã tìm thấy một lượng lớn khán giả là thanh niên muốn nhạc rock của họ yên tĩnh hơn. A / C pha trộn các yếu tố nhẹ nhàng hơn của pop và rock với thứ được gọi là rock “mid of the road” (MOR), một định dạng hướng đến người lớn, ưa thích các ban nhạc lớn và ca sĩ nhạc pop như Tony Bennett, Peggy Lee và Nat King Cole .

Các định dạng chuyên biệt như nhịp điệu và nhạc blues, sau này được gọi là đô thị, cũng bị chia nhỏ. Một đám cưới của thành thị và A / C dẫn đến các định dạng như bão yên tĩnh và đô thị đương đại. Một phiên bản đô thị của Top 40 (còn được gọi là đài phát thanh ăn khách đương thời, hoặc CHR) được gọi là churban. Âm nhạc dựa trên thành thị, bao gồm cả rap, tiếp tục ảnh hưởng đến Top 40 trong những năm 1990. Trong khi đó, trọng tâm của đài phát thanh nhạc đồng quê trải dài từ nhạc mới (với các biểu ngữ như “nước trẻ”) đến nhạc cổ và nhạc đồng quê, còn được gọi là Americana.

Rock cũng phân mảnh như nhau, từ các đài rock cổ điển và hard rock đến các đài có cách trình bày chiết trung hơn được gọi là A3 hoặc Triple A (đại khái là album dành cho người lớn) và các đài thay thế (hoặc rock hiện đại) và các đài cao đẳng, giúp tiếp xúc với edgier âm thanh mới.

Vào giữa những năm 1990, các âm thanh mới hơn trở nên khó tìm thấy hơn trên sóng phát thanh sau khi Đạo luật Viễn thông năm 1996 được thông qua cho phép các công ty phát sóng sở hữu hàng trăm đài phát thanh. Các đài truyền hình trước đây đã bị giới hạn ở 2 đài trên một thị trường và 40 đài tổng thể. Giờ đây, một công ty có thể vận hành tới 1,200 trạm trong một thị trường và có tổng tài sản gần như không giới hạn. Các công ty tích cực đã mua sắm tràn lan, mua lại hàng chục trạm và sáp nhập với nhau để tạo thành những tập đoàn lớn hơn bao giờ hết. Trong vòng vài năm, một công ty nổi lên như một công ty lớn nhất trong số đó: Clear Channel Communications - chủ sở hữu của gần XNUMX đài.

Clear Channel và các đài truyền hình tăng cường khác, phải đối mặt với những khoản nợ khổng lồ và những người nắm giữ cổ phiếu cảnh giác, cắt giảm ngân sách, hợp nhất công việc và tăng thời lượng dành cho quảng cáo, phát triển thành các cụm dài 10 phút. Các công ty đã sử dụng các lập trình viên đơn lẻ để điều hành nhiều trạm. Nhiều đài trong số đó đã chuyển sang các chương trình tổng hợp và những người chơi xóc đĩa ngoại ô, những người đã thực hiện các chương trình có vẻ là địa phương thông qua tính năng theo dõi giọng nói (ghi âm trước các bình luận và thời gian quảng cáo của họ, thường được tùy chỉnh cho nhiều đài ở các thành phố khác nhau) và do đó đưa nhiều đài khác nghỉ việc. Các công ty độc quyền Top 40, rock và các định dạng khác ở nhiều thị trường, loại bỏ sự cạnh tranh giữa các đài. Các nhà phê bình cáo buộc các công ty lớn nhất tập trung hóa chương trình âm nhạc, khiến các lập trình viên địa phương (và âm nhạc) không tham gia vào quá trình này. Danh sách phát bị thắt chặt, dẫn đến việc lặp lại nhiều bài hát nổi tiếng hơn. Các đài truyền hình được cho là đang sử dụng quyền lực của họ để buộc các nghệ sĩ âm nhạc làm việc với họ trên cơ sở độc quyền hoặc đối mặt với danh sách đen từ tất cả các đài của công ty. Và nhiều đài đã cắt giảm việc hỗ trợ các sự kiện cộng đồng và gây quỹ. Đài phát thanh tuyên bố rằng tính địa phương sẽ khiến người nghe tiếp tục theo dõi

Việc nghe đài bắt đầu giảm sút. Từ năm 2000 đến năm 2007, lượng nghe ở người Mỹ từ 18 đến 24 tuổi đã giảm 25%. Họ tham gia cùng với những thính giả lớn tuổi, những người mà họ yêu thích âm nhạc — các ban nhạc lớn, nhạc cổ điển, cổ điển và jazz — đã biến mất khi các đài truyền hình đuổi theo những người nghe trẻ tuổi ngày càng khó nắm bắt.

Trong khi đài phát thanh thương mại gặp khó khăn, đài phát thanh vệ tinh xuất hiện và bắt đầu ném tiền vào những ngôi sao lớn nhất của đài phát thanh. Một trong những người trúng tuyển đầu tiên là người lớn nhất: Howard Stern, người đã rời Đài truyền hình vô cực của CBS, ký hợp đồng với đài phát thanh Sirius vào năm 2004. Nhưng đài phát thanh vệ tinh đã vật lộn để giành được lực kéo, và cuối cùng Sirius và dịch vụ đối thủ của nó là XM đã phải hợp nhất. Tuy nhiên, phương tiện mới vẫn tiếp tục đưa cả người tài và người nghe rời xa đài phát thanh trên mặt đất, vì nó cung cấp một menu chương trình lớn hơn nhiều, đặc biệt là các định dạng âm nhạc miễn phí thương mại.

Vào giữa thập kỷ đầu tiên của những năm 2000, đài phát thanh Internet đã bắt đầu phát triển. Từ lâu đã loại bỏ những dòng nhạc chỉ có thể nghe được trên máy tính, các đài trực tuyến vẫn tồn tại, đặc biệt là khi công nghệ Wi-Fi giải phóng họ khỏi bộ kết nối với máy tính và khi họ tiến vào ô tô, nơi có nhiều thính giả tiềm năng. Tuy nhiên, các trạm Internet đã phải đối phó với các khoản phí do Ban Bản quyền tác giả đưa ra đối với việc sử dụng âm nhạc. Các đài phát trên mặt đất thương mại chưa bao giờ phải trả tiền bản quyền cho người biểu diễn (chỉ cho các nhà soạn nhạc), nhưng các Webcaster được yêu cầu trả cả hai và tổ chức một chiến dịch, đỉnh điểm là “Ngày im lặng” - một cuộc đình công trực tuyến - để cho người nghe biết rằng họ có nguy cơ bị buộc phải ngừng kinh doanh. Cuối cùng, đài phát thanh trực tuyến và ngành công nghiệp âm nhạc đã thương lượng tiền bản quyền thấp hơn ..

Tuy nhiên, những người trẻ tuổi vẫn tiếp tục đi lạc từ đài phát thanh — trực tuyến hoặc qua mạng — sang các phương tiện truyền thông và thu thập thời gian khác, từ video đến trò chơi điện tử và các trang mạng xã hội, cũng như một loạt các tùy chọn âm nhạc DIY (do-it-yourself), từ iPod và máy nghe nhạc MP3 đến các đài tùy chỉnh từ Pandora, Slacker và những người khác. Đài phát thanh mặt đất thương mại đã cố gắng đánh trả bằng đài phát HD, nhưng quá ít, quá muộn. Bất chấp gợi ý về tên viết tắt của nó (ban đầu là viết tắt của kỹ thuật số lai), HD không có độ phân giải cao; các đài truyền hình kỹ thuật số của nó hứa hẹn sẽ có nhiều kênh hơn và khả năng thu sóng rõ ràng hơn, nhưng nó cung cấp ít chương trình mới và nó yêu cầu bộ chỉnh sóng mới. Hứa hẹn hơn nhiều, nếu khiêm tốn, là quyết định của đài phát thanh thương mại nhảy vào chính Internet. Giờ đây, hầu như mọi đài đều có sự hiện diện trên Web và nút “Nghe ngay bây giờ”. Đài phát thanh thương mại, trong nhiều năm đã tranh cãi chống lại đài phát thanh trực tuyến bằng cách nói rằng chỉ các đài phát thanh thương mại mới có thể phát trực tiếp và tại địa phương, giờ đây đã trở thành toàn cầu - cho dù nó có muốn hay không.

Để lại lời nhắn 

Danh sách tin nhắn